仁者乐山，智者乐水，乐山者刚，乐水者柔，刚柔兼济的解金峰纵横伏牛30载，用凌云健笔描绘出一幅荡气回肠的山水人生画卷。

伏牛山人画伏牛

解金峰自幼在伏牛山里长大，物质生活虽然贫乏，但乡间的生活纯朴、恬静，充满诗情画意，至今仍然影响和感动着他。伏牛山上的野花，田野里丰收的秋实，伊河川初冬的板桥，林间错落的瓦舍……砍柴、采药、放牛、除草，连儿时艰辛的劳作过程也化为愉悦的回忆。他的画，大多是对童年生活美好追忆的写照和对家乡山水的真切感受，具有鲜明的地域特征和浓烈的生活气息。

写实写意总相宜

中国画有写实、写意两种技法，解金峰的画，早期偏于写实，后期注重写意。在他看来，写实法，就是用笔墨语言准确地刻画物象，如山水、花鸟，要准确的把握状物写形的造型功能，早期作品如《家在青山白云里》、《秋尽农家闲》都属于写实性较强的画作。写意法，是通过笔墨传达作者情意，抓住最动情、最生动的景物细节，打动作者的灵魂，把山当人，主观情感和客观情感碰撞和交流，这需要长期的生活和笔墨磨练，中国画不同于西洋画，不同点是中国画具备中国传统文化内涵，文化修养不高，心里就想得不高，所以一方面自己要多读书，如诗歌、戏剧等文艺作品，多看多学，融汇消化它；另一方面要多深入生活，与人、自然接触，丰富阅历，增加文化修养，正如古人所说：读万卷书，行万里路。然后，把阅历最精华的部分融入绘画，只有通过切身体验，才能驾驭笔墨，得心应手。解金峰近期作品主要是写意，如《行云流水任去来》、《山镇雨雾图》等，解金峰认为写实是基础，好比武术套路规定动作，必须熟练掌握；而写意则是升华，好比自由发挥动作，摆脱了套路束缚，充分发挥个性，无招胜有招，才能自由驰骋于绘画天地。

死地后生出佳作

谈到最难忘的作画经历，解金峰触景生情，2004年4月份，解金峰开始为中国美协举办的第十届全国画展做准备，画半个月的画，情绪放不开，心里非常着急，于是决定到山里感受一下，到大自然中寻找灵感、激情， 5月初，他就到嵩县山里边，恰巧碰到多年不见的老同学在管理伊河竹筏漂流，于是，他们一起去伊河漂流，坐上竹筏，兴致高涨，拿相机东拍拍西拍拍，不料，竹筏撞到了大石头上成了两半，一下子翻到水里去了，手机、相机落入水中，当时他心里说，完了，肯定完了。捞出来时，衣服湿淋淋的，突然，心头萌生出一种强烈的创作冲动，可能要创作出一幅好画来。回到家后，情绪一下放开了，此时的思想意识完全进入自由忘我的非常状态，执笔作画无拘无束，无矫无饰、唯有真情，用生命奉献于艺术的纯真，在有意和无意中竟画出一幅好画，朋友们也都说这幅画具有真情实感，取名《春风初度》，荣获2004年度河南省第十届美展金奖。

绘画生涯悟真谛

解金峰从事创作研究中国山水画30年来，从绘画中领悟出一些道理。一是做人要大气、正气、和气，注重内在精神，要想画好画，首先是做人。解金峰经历坎坷，善于思索，阅历相对丰富，看待事物，有一种沧桑感、宗教感，对人、社会、大地万物有一颗宽容、仁慈、乃至悲悯、真诚、纯朴的童心。大爱无疆，有了大爱，才能超尘脱俗。二是情感。作为一个绘画艺术家，没有情感是无法创作的，中国传统文化讲究情感，用情感打动人，解金峰从小在山里长大，收过庄稼，放过牛，对童年生活美好追忆的写照和对家乡山水有一种真挚的感情，有了真情感，不矫揉造作，看到花草鸟虫等实物，创作的冲动才会激情迸发。

苦尽甘来喜悦生

解金峰曾有过一到两个时期的迷茫和痛苦。其一，是由写实到写意的转型这个过程中。早期，主要是写实，觉得草木、山石、青溪、小桥、自然村落都很有情调，走到哪里就画到哪里。后来认识到，这不能充分表达自己丰富的情感，开始了从形貌刻画到情感抒发的转变。经过一番苦苦思索之后，加强了水和淡墨的运用，把南派山水技法吸收过来，融入绘画当中，画面水墨淋漓，空灵淡雅，形成一种朦胧美。其二，当朦胧画达到一定程度，能充分地表达作者的情意，也得到了画界的认可时，他又为能进一步突破自己产生了困惑。近期，他尝试把古代壁画、岩画、重彩画夸张变形，来表达自己的情感，人与自然和谐相处，画出了《清平致瑞》、《天然自在》这类新作。迷茫的时候，确实很痛苦，但一旦走出迷茫，心情豁然开朗，对画家是一种由衷的喜悦，这种喜悦是完全属于自己的，就这样，几年一个轮回，再超越自我，再创新。当然，创新是艺术的生命，自然是艺术的真谛。